高棉语中的查佩，是一种在每段演唱后用于弹奏的传统乐器。在表演沉里查佩时，艺人们通常以本民族民间诗歌为基础，格式多为四言或七言诗。值得一提的是，表演者有时并不拘泥于固定唱词，而是在舞台上即兴发挥，以自创诗句映照现实生活、抒发内心情感与美好愿望。
从艺术形式看，沉里查佩与越南北部的盲人歌演唱有异曲同工之妙——同样是表演者自弹自唱，唯一的弹奏乐器便是查佩东文琴（Chà pây đong vêng）。
来自永隆省茶荣大学的讲师石怀清介绍说：查佩东文乐器在阿拉克乐队（Arak）、婚礼音乐和马胡丽音乐（Mahori）等传统民间乐队中扮演着举足轻重的角色。对于沉里查佩的表演者而言，必须兼具弹奏、演唱与灵活即兴的多重才能，方能淋漓尽致地展现这一艺术形式。"
对于高棉族同胞而言，沉里查佩艺人的形象早已深深植根于一代又一代人的精神记忆之中。那充满温情的歌声，教导人们为人处世之道，为社区美好文化品格的形成作出了深远贡献。从小便与沉里查佩艺术结下不解之缘的芹苴市林新乡艺人名安，对这门艺术有着深刻的理解。他说，沉里查佩有着鲜明的艺术特征。表演时，艺人并非边弹边唱，而是唱一段，弹一段，再唱一段。尤为独特的是，歌词可以当场即兴创作，每位艺人各有风格，正是这一点赋予了这门民间艺术丰富的多样性与生命力。然而，要完整呈现沉里查佩，艺人不仅需要精湛的弹奏技巧，更须深刻理解本民族的文化、语言，有良好的文学底蕴，方能创作出契合不同场合与氛围的精彩歌词。
"沉里查佩的曲目十分丰富。表演时须根据仪式氛围——无论悲伤还是欢乐——选择合适的曲目。例如在婚礼剪槟榔花的环节，有几首固定曲目，但若主人家希望唱久些，就必须即兴发挥，唱颂父母恩情。那是最考验艺人功底的时刻，因为一切都必须现场创作。"艺人名安表示
沉里查佩是高棉族文化生活中不可或缺的精神食粮。这门艺术既以独演形式独立存在，也是众多传统乐队中的重要组成部分。艺人不仅需要根据演出的时间、空间和场合选择合适的曲目，还须娴熟掌握调弦技巧，使琴声与乐队有机融合。
艺人名安补充说："查佩琴共有12个音调。演出时，若琴弦音高与乐队不符，必须立即调整。独自演唱时，可按自己的调式松紧琴弦；与乐队合奏时，则须重新调整至合适音高。这种琴的调弦机制十分灵活便捷，无论调紧还是调松，均可自如操作。"
沉里查佩生动展现了高棉族人非凡的创造力及对生活环境的灵活适应能力。凭借其独特的艺术价值与深厚的文化内涵，高棉族沉里查佩于2013年被列入国家级非物质文化遗产名录，归属民间表演艺术类别。时至今日，这一珍贵遗产依然鲜活地存在于南部高棉族同胞的精神文化生活之中，历久弥新。
