(VOVWORLD) - Aunque surgieron en los años 30 del siglo pasado, las pinturas de seda vietnamitas no son tan famosas como las técnicas de laca o la pintura al óleo. Incluso, durante un tiempo, este tipo de manifestación artística llegó a desaparecer. Sin embargo, en los últimos años, su vitalidad se ha recuperado gracias al esfuerzo de los artistas del Centro de Bellas Artes Yet Kieu. Buscan constantemente nuevas formas para enseñar técnicas de pintura en seda a los jóvenes y promover su amor por este arte tradicional del país.
Los pétalos de loto rosa delineados destacan sobre un fondo blanco de finos hilos, conformando una delicada obra que no solo muestra la cultura tradicional, sino también el espíritu creativo de los jóvenes. En una habitación de 25 metros cuadrados en un apartamento ubicado en el área residencial de Nam Thanh Cong, en el distrito de Ba Dinh de Hanoi, ocho estudiantes ponen toda su atención en perfeccionar cada línea de la pintura titulada “Lotus y nubes de cinco colores”.
El maestro Than Van Cuong, un antiguo estudiante de la Universidad de Bellas Artes de Vietnam, guía a los aprendices en esta tarea. Los alumnos son jóvenes, tienen entre 20 y 35 años, y se sientan alrededor de una mesa rectangular sobre la que descansan brújulas de varios colores y pinceles de todo tipo. A veces, intercambian palabras para instruirse mutuamente sobre cómo trazar y cómo mezclar los siguientes colores al estándar. Pero en la mayor parte del tiempo de la clase, cada persona está enfrascada en su trabajo o colorear o diluir colores.
 La belleza de la pintura en seda motiva a los jóvenes de Hanói a aprender y dominar las técnicas de este arte tradicional. (Foto: facebook/mythuatyetkieu) |
Cada tarde del fin de semana, esta clase especial de pintura pudo abrirse gracias al esfuerzo de un grupo de jóvenes artistas del Centro de Bellas Artes Yet Kieu. Estos aprendices son unos apasionados por la creación artística y siempre quieren buscar nuevas técnicas para transmitirlas a los más jóvenes con la misma pasión que ellos la aprendieron, para promover entre las nuevas generaciones los valores tradicionales del arte de pintar sobre seda. Por eso, esta clase es un punto de encuentro para enseñar a los jóvenes esta técnica de pintura e infundir en ellos el amor que profesan por esta disciplina artística. Van Cuong dijo: “En la vida moderna de hoy, hay pocos jóvenes interesados en los valores tradicionales, los cuales fueron el orgullo de los vietnamitas en un tiempo. Es la razón por la que el grupo de artistas del Centro de Bellas Artes Yet Kieu quiere inspirar a los alumnos y proveerles de un nuevo enfoque sobre el arte de pintar sobre seda”.
Para lograr ese objetivo, desde su fundación en 2014, los artistas del referido grupo han inaugurado constantemente cursos de pintura en seda, tanto de nivel básico como avanzado, con un promedio de alrededor de 12 clases al año. Han dedicado mucho tiempo y esfuerzo al estudio de las técnicas de pintura para poder combinar las técnicas tradicionales y modernas con el fin de crear obras sobre seda que muestren huellas del arte contemporáneo.
Según la técnica tradicional, los artistas pintaban directamente sobre seda seca. Sin embargo, con las técnicas modernas, la pintura en seda es un teñido repetido en una superficie de fibras de hilos. En primer lugar, se estira la pieza de seda tensándola sobre la superficie de madera. Durante el proceso en el que pintan la pieza de seda, los artistas pueden decolorar su obra repetidas veces y continuar pintando sobre ella hasta obtener los colores deseados. Este paso hace que la pintura en seda sea más brillante y conserve su belleza. Nguyen Van Tuan, otro integrante del grupo dijo que, para crear una obra perfecta, los aprendices deben conocer las características de cada tipo de seda para poder manejar su obra con total flexibilidad y eficiencia.
“Antes de dibujar en ella, la seda debe tensarse de forma moderada sobre el marco de madera utilizando grapas. El marco del cuadro no necesita ser tan grueso para servir a la pintura al óleo ya que la seda es un material fino. La mayoría de los pintores dibujan sus bocetos con lápiz en la pieza de seda, antes de colorearlos. Durante este proceso, usan colores que van de claro a oscuro plasmándolos en muchas capas. De esta manera crean una perspectiva que resalta la belleza del estilo de pintura sobre seda", dijo.
 Los alumnos son jóvenes, tienen entre 20 y 35 años. (Foto: VOV) |
Los cursos de pintura sobre seda se dividen en niveles que van desde el nivel principiante al avanzado. Una clase básica tiene una duración de 3 meses, mientras que el programa dedicado a los alumnos avanzados se puede prolongar hasta 5 meses. La mayoría de los jóvenes que participan en estas clases son aficionados de esta técnica de pintura, pero algunos simplemente son curiosos por este arte y dibujan en seda por primera vez. No obstante, al observar cualquier de ellos, siempre se muestran entusiasmados ante esta emocionante experiencia. Hoa y Hanh, residentes en la calle Doi Can de Hanói, compartieron:
“Me encanta dibujar en seda porque este material se vincula estrechamente con la historia vietnamita. Practicar esta técnica de pintura me da una experiencia diferente a lo que solía hacer”.
“Pintar sobre seda es más difícil y delicado que dibujar sobre papel, porque tengo que elaborar muchas capas. La primera vez que entré en contacto con este arte tradicional, sentí una sensación muy relajada y cómoda”.
Después de cada jornada de aprendizaje, los alumnos no sólo comprenden mejor la técnica de la pintura sobre seda, sino también los valores culturales tradicionales, así como la responsabilidad de preservarlos. Este es el propósito por el que los artistas del grupo de Bellas Artes Yet Kieu siguen esforzándose en el ajetreo diario de la vida moderna.