Au son d’une musique douce, les participants s’appliquent à créer des œuvres en trois dimensions dans l’atelier de peinture à la résine époxy fondé à Hanoï par la jeune artiste Quynh Nhi. À la différence des ateliers de peinture traditionnels, elle a choisi de faire découvrir une forme d’expression artistique encore relativement nouvelle au Vietnam.

La peinture à la résine époxy consiste à utiliser une résine transparente, associée à des matériaux naturels tels que le sable, les pierres, les coquillages ou le bois, pour créer des effets de relief saisissants et parfois surréalistes. Paysages marins, animaux ou scènes terrestres prennent ainsi forme, avec une esthétique à la fois sophistiquée et contemporaine.

«La résine époxy connaît un grand développement à l’étranger. Au Vietnam, ce matériau est encore peu utilisé dans la peinture. Pour les non-professionnels, créer une œuvre avec de la résine époxy est relativement simple. J’ai donc décidé d’organiser cet atelier pour permettre à chacun d’en faire l’expérience.», explique Quynh Nhi.

Lors de l’atelier, chaque participant découvre directement comment associer les couleurs, les formes et les matériaux naturels, avant de donner progressivement vie à sa propre création. Les thèmes sont variés, avec notamment des paysages marins aux multiples nuances. Quynh Nhi poursuit:

«Avec cette technique de peinture à l’époxy, j’ai recherché des matériaux qui permettent à mes tableaux de rester au plus près de la nature. Par exemple, pour les peintures représentant la mer, je me suis rendue directement sur le littoral pour y trouver du sable à intégrer aux toiles, afin que les participants puissent ressentir la nature dans leur peinture. Des coquillages, des coquilles d’escargots et d’autres matériaux originaux peuvent également être utilisés.»

Avant de commencer leur création, les participants reçoivent des explications détaillées sur les matériaux à base de résine époxy, l’utilisation des outils et les différentes étapes de la technique. Pour les œuvres inspirées de la mer, ils apprennent notamment à reproduire le mouvement des vagues afin de donner davantage de profondeur et de relief à la surface picturale.

Chaque expérience commence avec des éléments en apparence simples: un morceau de bois, quelques couleurs et différents éléments décoratifs. En quelques heures, ces éléments prennent progressivement la forme d’une œuvre unique, reflet de la créativité de chacun.

«Après l’atelier, tout le monde était ravi, car c’était une activité originale qui ne nécessitait pas de compétences techniques particulières. En une seule séance, les participants sont repartis avec leurs propres créations. L’atelier est ouvert à tous, des plus jeunes aux plus âgés. La réalisation d’une peinture prend normalement entre trois et cinq heures, selon le style de chacun», témoigne Quynh Nhi.

Sur les réseaux sociaux, les activités manuelles connaissent un véritable engouement, notamment auprès des jeunes en quête d’expériences créatives. Thao My recherche régulièrement en ligne des ateliers de peinture à la résine époxy, avec l’envie de créer elle-même des objets originaux.

«J’ai été guidée avec beaucoup d’attention et j’ai pu réaliser une peinture dont je suis fière. J’ai compris qu’il n’était pas nécessaire d’être un grand artiste pour créer une belle œuvre. La première fois, j’ai participé seule à l’atelier. Depuis, je l’ai recommandé à mes amis. Pour les personnes très occupées comme moi, ces moments de calme sont une véritable source de créativité et me permettent d’apprécier la nature», raconte-t-elle.

À l’instar de Thao My, Thanh Hung, un jeune participant, s’est rendu à l’atelier de peinture à la résine époxy pour se ressourcer dans un espace consacré à l’art.

«Dans le tumulte de la vie urbaine, cet atelier m’aide à décompresser. Les différentes étapes de la peinture, comme le mélange des matériaux et le choix des éléments à fixer sur la toile, demandent beaucoup de minutie. J’ai eu l’impression, pendant l’atelier, que le temps s’écoulait plus lentement, et j’ai savouré ces petits plaisirs. C’est une expérience rare.», dit-il.

En créant cet espace, Quynh Nhi souhaite offrir à chacun un moment de calme et de créativité, loin du rythme effréné de la vie urbaine. Elle espère que les participants y découvriront non seulement une nouvelle technique artistique, mais aussi une autre manière de ralentir et de prendre du temps pour eux.